長崎県のデザイナー

デザイナー

ステンドグラス工房　サンプラン制作

感動、ステンドグラス職人 家族への思いをステンドグラスで形にする💛 通りすがりの窓、思わず立ち止まり一目惚れ ステンドグラスを始めたキッカケは22歳の時、樹脂製のステンドグラスを作ったことでした。残念ながら本物のガラスではないので、色は褪せ数年後には剥がれ落ち、やっと頂いた注文もクレームが続き問題解決の為に奔走する。 樹脂ステンドグラスに限界を感じ27歳で都内のガラス工場へ就職し色ガラスの調合とガラスを熔かす専門職である窯焚(かまたき)として経験を積みガラスを基礎から学ぶ。会社は交代制であったので昼はステンドグラス教室で立体やティファニーランプの制作方法を学び、ヨーロッパの伝統技法である”絵付け”をステンドグラスアートスクールで学ぶ。 37歳の頃ステンドグラスの注文依頼が増えた為、ガラス工場を退職しステンドグラス工房を再び立ち上げる。 　施主様から注文が入る度、期待以上のステンドグラスを予算内で仕上げるのは物理的に（ガラスピース数、高級ガラス）厳しく苦難の時期が続いた。 ある時、天文学者のご主人と鯨類学者の奥様からの依頼で宇宙とクジラのステンドグラスのお話があり制作方法で数か月悩むが試行錯誤の末たどり着いたのがフュージング技法（高温融着）であった。フュージングと絵付け技法を組み合わせた新たな技法で見事宇宙とリアルなクジラの表現に成功。 　その後、作品を見た人は思わず立ち止まりガラスに魅入るような作風を完成。 現在、注文制作を順調にこなし新たな「瀧をガラスで描く」作品シリーズに挑み続けている。 2009年、初めて出品した公募展、ステンドグラス美術展プロの部へ「春夕の五重塔」が入選、4年後、長岡京市のもみじ寺として有名な光明寺をモチーフに制作した「晩秋の光明寺」が連続入選。2017年、日本ステンドグラス連盟主催、第1回、大倉山記念館展へ出品した「春の瀧」は絵画のような作品として注目を浴びる。 現在、「家族への思いを形に」というテーマで作品を作り続けている。

デザイナー

中西 宗平

家を新築するであったり、リノベーションであったり、新しく計画する時には何かしらのきっかけがあると思います。その思いをカタチにする良きパートナーとなれればと思っています。形だけではなく心愉しくなるようなご提案をさせて頂きたいと思います。

デザイナー

スクエアミーター

色の世界は多彩かつ無限です。 心地良いと感じる色彩は人によって様々であり、その個性を尊重して色・質感で表現するのが空間における色彩計画です。

デザイナー

GuildArts

絵本の中のような空間を作りたい。そんな思いから始まった我が社。 空想世界と現実世界を詰め合わせた空間づくりを本気で考えている家具屋です。 インテリアデコレーションで室内空間と遊び、訪れた方々に素敵な空間をプレゼントいたします。 店舗デザインが中心でしたが今期より住宅のほうにも取り組んでまいります。

デザイナー

園部　竜太

照明空間設計・照明器具設計事務所です。 人と空間・人と空間に設置された展示物・ 店舗ならそこの商品とお客様を「最適なあかり」 で結びつける、その最適解を探して表現する 仕事をしています。 設計ポリシーは 「器具の一つにおけるまで、徹底して説明が出来る」 事です。照明はあらゆるインテリアエレメントの中でも、 設置後も電気を消費し、ランプ交換が必要になる等、 その建築物が消滅するまで使用者に何らかの負担を 強いる物です。ですから説明出来ない・意味の無い 照明は排除すべきであると考えています。 その点を念頭に置きながら、美しく・ホッとしたり・ 楽しくなるなど、その場のニーズにあった「あかり」 を実現して行きたいと思っています。

デザイナー

リノベりす事務局（専門家紹介窓口）

最適な専門家を紹介します

デザイナー

SUVACO事務局（専門家紹介窓口）

最適な専門家を紹介します

デザイナー

Tatsuki Kaname

オリジナルインテリア家具の開発／販売を行っている会社です。

デザイナー

Rika Miyake

個人邸を中心に室内コーディネートを承っております。 内装リノベーションから、家具カーテン照明のご相談まで。 「かっこよい生活感」のある空間を目指しています。